Mostrando entradas con la etiqueta Reseña Anime. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Reseña Anime. Mostrar todas las entradas

25 de enero de 2014

Alien 9 / Pokemon - The Origin


Alien 9 [4 episodios] J.C. Staff

Yuri es una estudiante a la que sus compañeros de clase han elegido para ser una de las encargadas de aniquilar a los aliens que aparecen en el instituto. 
Me ha gustado más de lo que esperaba. El estilo me recuerda a las obras de Mohiro Kitoh, es decir, apariencia infantil pero con una historia no apta para niños. Y eso me encanta (y me da rabia que la gente se piense que esta forma de hacer una serie la inventaran en Madoka Magica...), porque con ese estilo de dibujo tan redondeado y adorable nos encontramos también con una historia oscura y algo cruel, con elementos perturbantes y un capítulo final con cierta complejidad. Me gusta mucho también el diseño de los borg (las criaturas que se ponen en la cabeza para luchar) y la animación me ha sorprendido para bien, me la imaginaba más cutre. 
Para mí Alien 9 es un Naru Taru pero mucho mejor en todos los aspectos. Son solamente cuatro episodios de una serie con un buen ritmo. Creo que han hecho un trabajo muy bueno y me ha dado curiosidad por leer el manga original (editado por Ivrea) u otras obras del autor. Alien 9 es una serie que no deja indiferente. 

Nota: 8/10



Pokemon - The Origin [4 episodios] Production IG y Oriental Light and Magic

Red es un joven que decide embarcarse en la aventura de ser un Entrenador Pokemon. Su sueño es ser el mejor y para ello deberá vencer a todos los líderes de gimnasio, la liga y conseguir capturar todos los pokemon.
Grandísima adaptación muy fiel a la primera generación de videojuegos de Pokemon (Rojo/Azul). Sin duda han hecho un trabajo lo suficientemente bueno para que todos los que jugamos en su momento al Rojo o al Azul recordemos aquella divertida época al ver esta miniserie. Han respetado mucho la historia del videojuego, personajes y lugares. Pero lo que más sorprende son detalles como trasladar la banda sonora del videojuego al anime o incluso los gimnasios, cuya decoración en los suelos son la estructura de como eran los gimnasios en el juego. También brillantes ideas como el inicio y final de episodios, que era como si estuvieses en tu GameBoy iniciando la partida. Respecto al dibujo, agradable y con personalidad. La animación muy buena y a la altura de las circunstancias.
Pokemon - The Origin es un imprescindible para todos aquellos que han jugado a Pokemon Rojo/Azul. Os va a recorrer un sentimiento de nostalgia mientras disfrutáis de un gran entretenimiento.

Nota: 8,5/10

14 de enero de 2014

Digimon Xros Wars 3


DATOS
Título: Digimon Xros Wars - Toki wo Kakeru Shônen Hunter-tachi / Digimon Xros Wars 3 / Digimon Xros Wars - 3ª Temporada
Estudio: Toei Animation
Director: Yukio Kaizawa
Episodios: 25 (55 al 79 de 79)
Género: Shônen, aventura, ciencia ficción, acción.
Año: 2011-2012
Fansub: AniDragon y TodoEnUno Fansub

ARGUMENTO
Ha pasado tiempo desde los hechos ocurridos en Digimon Xros Wars 2. Ahora parece reinar la paz tanto en el Mundo Digital como en el humano. Sin embargo descubren que algunos digimon están llegando a Japón, alterando la vida de sus ciudadanos. Así pues, Tagiru, un nuevo amigo de Taiki, acompañado de éste y Yû, se encargarán de cazar a los digimon extraviados.

OPINIÓN
El inicio de esta tercera y última temporada de Digimon Xros Wars (y hasta el momento también la última de la franquicia Digimon en general) me gustó mucho. Como leísteis hace un tiempo, Xros Wars 2 me decepcionó ya que Xros Wars 1 la disfruté bastante, así que tenía ciertas dudas con la tercera. Sin embargo es un completo lavado de cara, ya no es secuela directa y eso ha permitido renovar algunos personajes, ideas y animación. Como iba diciendo, el primer capítulo me pareció fantástico pese a sus semejanzas con Pokemon. Lo malo es que en Xros Wars 3 han optado por crear una serie de casos autoconclusivos, lo que inevitablemente lleva a la repetición. La serie se hace monótona y precedible. A pesar de que algunos casos resultaban originales y refrescantes, como los que incluían a otros cazadores digimon, en general casi ninguno aportaba cosas nuevas, especialmente los que afectaban a alumnos de su instituto porque siempre era lo mismo. En los capítulos finales intentan con bastante éxito crear algo más continuado aprovechando el clímax de la serie, sin embargo para mí ya era demasiado tarde. 


La idea de cazar digimon como he dicho recuerda a Pokemon, pero solamente en eso, en que capturan. El resto de cosas hacen que se aleje totalmente de la franquicia enemiga, como el situarse en el mundo humano real y los DigiXros entre otros. Además no cazan por cazar, sino que la razón es que esos digimon no deberían estar ahí y además se dedican a alterar el mundo. Son criaturas malvadas y por eso tienen que hacerlo, no es por coleccionismo. 
El cambio de estilo de dibujo junto a la animación me parece muy positiva, una de las cosas que más me han gustado de esta tercera temporada. Es diferente a los anteriores Xros Wars, tiene un estilo más infantil y con colores menos agresivos. Es como un coloreado más plano pero que resulta agradable. También los cuerpos se han vuelto más delgados y en general creo que es un estilo mucho más homogéneo que en las temporadas previas de Xros Wars. Ya comenté sobre todo en la 2ª temporada lo irregular que era a veces el dibujo, en cambio en esta 3ª hay un mayor trabajo y cuidado. La animación también se muestra a la altura de las circunstancias, sin ningún bajón. 
Digimon Xros Wars 3 es, de nuevo, algo diferente en la franquicia Digimon. Para mí es ligeramente superior a Xros Wars 2, pero tiene el gran problema de lo repetitivo que resulta. Al menos me ha proporcionado varias horas entretenidas.



LO MEJOR
- El estilo de dibujo y animación. Un mayor trabajo y con más personalidad.
- El momento épico al final de la serie que encantará a todo aquel que haya seguido todas las temporadas de Digimon.
- El DigiQuartz como el mundo intermedio entre el humano y el digital. Me gustó la idea.
- Algunas referencias a temporadas anteriores de Digimon.
- Entretenida y ligera.

LO PEOR
- Se hace repetitiva. No está del todo aprovechada.
- Gumdramon me gusta en diseño (la evolución ya no tanto), pero como personaje creo que deja que desear. No resulta carismático y a diferencia de los anteriores Digimon, no se le ve una fuerte relación con su compañero humano.
- Ninguna escena en el Mundo Digital.

RECOMENDACIÓN
Se puede ver sin haber visto Xros Wars 1 y 2, pero realmente te perderás ciertas referencias y tal. Así que lo más recomendable es verla tras haber visto los anteriores Xros Wars en el caso de que te hayan gustado.

NOTA
6/10


4 de enero de 2014

Love Lab (Anime)

El inicio de todo

DATOS
Título: RenAi Lab / Love Lab
Estudio: Dogakobo
Director: Masahiko Oota
Episodios: 13
Género: Comedia, escolar, romance.
Año: 2013
Fansub: PuyaSubs

ARGUMENTO
Riko es una estudiante rebelde que al entrar en el despacho del consejo escolar se encuentra a la presidenta, Maki, besándose con una almohada. Maki es la típica alumna perfecta y como alguien descubra lo que estaba haciendo será su ruina. Riko al final decide esconder el secreto y se une a la investigación secreta iniciada por la presidenta en la que tratarán de descubrir cómo conseguir novio ya que al ser un instituto femenino no tienen contacto con hombres.

OPINIÓN
No me voy a andar mucho por las ramas con esta reseña. Love Lab parte de un argumento original pero después el desarrollo no resulta tan refrescante como el punto de partida. No obstante resulta siempre entretenida pese a que su comedia no está demasiado conseguida. Los personajes están bastante bien, de los principales me quedo con la presidenta y la alta de gafas. El resto del grupo me parece demasiado típico. Lo mejor, además de éstas dos, reside a mi parecer en personajes secundarios que van apareciendo, como los chicos de la academia o las del club de periodismo. Aportan nuevas tramas más interesantes y hacen que la serie avance de una manera más positiva.

Jujuju... Pillada

La animación en el primer capítulo estuvo bastante bien pero a mi parecer fue bajando el nivel poco a poco, pero nunca llegando a ser mala. El dibujo es agradable aunque típico. Lo que no me gustó fue el uso excesivo de SD, a veces sobraba mucho.
Love Lab es una serie como tantas hay de este estilo, de estos animes de un grupo de amigas pasándolo bien. Pese a sus toques originales, en mi opinión se queda en un anime más, del montón. Entretenida y para pasar el rato.

LO MEJOR
- Anime corto para pasar un rato entretenido.
- Maki, Sayori y otros personajes secundarios.
- A mi parecer tiene elementos que aportan originalidad, principalmente el tema de la investigación.

LO PEOR
- A grandes rasgos es una serie más del género, no tiene grandes cualidades que la hagan diferente. 

RECOMENDACIÓN
Si te van este tipo de animes, adelante, aunque no te aportará nada nuevo.

NOTA
6/10

Moe

3 de diciembre de 2013

Kikaider (Anime)


Jinzô Ningen Kikaider [13 episodios] Radix y Studio OX

Komyoji es un científico que ha creado a Kikaider, un androide que puede cambiar su cuerpo a aspecto humano o a robot dependiendo de la situación. Kikaider hará todo lo que esté en su mano para acabar con Dark, una malvada organización.
La serie de imagen real me decepcionó bastante pero esta adaptación anime está mucho mejor. El comienzo me pareció brutal ya que por un lado ver el estilo de Ishinomori con animación actual es toda una gozada (009-1), y por otro porque le daba un ambiente más oscuro, serio y pausado a un típico y soso tokusatsu. Lo que le siguió después me pareció bastante lento en ocasiones, pero creo que es el precio a pagar por aportar algo nuevo a un género que se ha automatizado demasiado. A la animación se le notan ya un pelín los pocos años que han pasado, o igual es por culpa del estudio encargado. Eso sí, las batallas son espectaculares.
Kikaider es un anime necesario para todos aquellos, en los que me incluyo, que empiezan a perder un poco la fe en el género tokusatsu debido a las pocas ganas que se tiene de innovar y hacer las cosas bien. En definitiva, un buen anime para cualquier tipo de espectador joven, haya visto o no la serie original o leído el manga.

Nota: 7/10



Kikaider 01 [4 episodios] Radix y Studio OX

Tiempo después de lo ocurrido en la serie anterior, Jiro debe ahora proteger a un niño al que persiguen por ser el hijo del Dr. Gill.
Es una pena que Kikaider 01, teniendo más interés argumental y contando con un mayor número de personajes, se haya adaptado solamente en 4 episodios. Casi hubiera preferido que Kikaider fueran los 4 episodios y Kikaider 01 los 13. Porque es que no da tiempo a profundizar en los personajes y por eso se te queda la sensación de que no se aprovechan. Una lástima porque me encanta la idea de meter más androides, pero por desgracia no se le termina de sacar todo el jugo. El caso más notorio es el de Rei, Kikaider 00, que está metido con calzador y muy dejado en un segundo plano porque no les da tiempo a los guionistas. Mi teoría es que la serie de Jinzô Ningen Kikaider no debió de vender muy bien en sus DVDs pero ya se habrían comprometido a adaptar también Kikaider 01 y la manera de hacerlo lo menos deficitario posible es dejarlo en solamente 4 episodios. También pienso esto porque el presupuesto parece haber bajado mucho, se nota en la animación que flojea y el dibujo estropeado en ocasiones, perdiendo el estilo propio de Ishinomori (se nota sobre todo en los capítulos centrales, 2 y 3).
Me da rabia que Kikaider 01 se haya adaptado bajo estas circunstancias. Me gusta la historia, me encanta la idea de los nuevos personajes, se aumenta la acción y se reduce la lentitud y el final me parece brutal. Kikaider 01 tenía los elementos argumentales suficientes para ser un anime grande, pero por desgracia se ha estropeado debido a la baja calidad de animación y al reducido número de episodios. No obstante, me ha gustado bastante y la he disfrutado más que la serie anterior.

Nota: 7,5/10

26 de noviembre de 2013

Ataque a los titanes (Anime)



DATOS
Título: Shingeki no Kyojin / Attack on Titan / Ataque a los titanes
Estudio: Production IG
Director: Tetsurô Araki
Episodios: 25
Género: Acción, drama.
Año: 2013
Fansub: Athena no Seinto (licenciado por Selecta Visión)

ARGUMENTO
Los humanos viven en una paz temporal tras los muchos ataques de los titanes, seres enormes de aspecto humano que siembran el caos y atacan a las personas. Ahora las poblaciones han conseguido esta tranquilidad a costa de su libertad, encerrando sus ciudades mediante muros gigantes. Sin embargo, un día, aparece un titán más grande de lo normal capaz de asomar su cabeza por encima de los muros. El temor de los ciudadanos aumenta cuando dicho titán abre un agujero mediante el cual comienzan a entrar numerosos titanes de menor tamaño. ¿Conseguirá la raza humana sobrevivir a este nuevo ataque?



OPINIÓN
Brutal. Si tuviera que definir este anime en una palabra sería esa. Conocía la existencia de Ataque a los titanes y parte de su argumento, pero no había leído el manga. Mi primer contacto con la serie ha sido mediante esta adaptación y mi opinión no puede ser más positiva. Ataque a los titanes es un anime grandísimo, lo mejor del año, y posiblemente se haya hecho un hueco entre mis favoritos. Lo que no entiendo es la cantidad de detractores de esta serie, me parece que hay mucho picado de que Titanes se haya hecho tan famoso ahora. En fin.
El primer capítulo me gustó pero esperaba bastante más. Tenía buenos elementos y escenas impactantes, lo suficiente como para querer seguir viendo más. Luego hay unos capis de transición que podrían haber acortado un poco, cuando los protagonistas se están entrenando para ser soldados. Pero después de esto ya viene todo lo grande y es un no parar. Escenas que quitan el hipo, sangre a borbotones, titanes perturbantes... Y sorpresas. No me esperaba en absoluto varias de las sorpresas que guarda la serie y me dejó muy impresionado. Porque sin duda Titanes es una gozada por la acción, pero si encima le metes estos golpes argumentales te queda una serie magnífica.



Una de las cosas negativas que se han comentado del anime es su lentitud y tal. Bueno, yo no me he preocupado tanto por este aspecto. Cierto que a veces alargan algunas partes, como lo del entrenamiento que he comentado o cosas de más adelante. También el añadir flashbacks, algunos más interesantes que otros, puede entorpecer el ritmo. Entiendo que a la gente se le puedan hacer pesadas estas partes (a mí algunas también me aburrieron un poco), pero yo decidí verlo desde otra perspectiva más positiva, es decir, hacer esperar al espectador, crearle cierto nerviosismo o expectativas, para luego darle todo de golpe y hacerle sentir una satisfacción mayor ("todo este tiempo de espera ha merecido mucho la pena").
En lo referente a lo más visual, el diseño de los personajes no está mal pero lo más brillante para mí es el diseño de los titanes. Es increíble lo repugnantes que resultan ser pese a su apariencia humana. Sus expresiones, sus acciones y la manera en la que se mueven crean una especie de humor perturbante, una sensación extraña de terror muy efectiva. El dibujo está bastante bien, por lo visto mejor que en su versión en viñetas. No obstante lo mejor de este apartado es sin lugar a dudas la animación. Sublimes escenas de acción con esos increíbles giros y vuelos gracias a las máquinas de gas que controlan los soldados. Posiblemente el mejor trabajo de animación que he visto hasta ahora.
Ataque a los titanes es un excelente anime. Me lo he pasado en grande, cada nuevo episodio lo esperaba con ganas y no quería que se acabara. No recuerdo la última vez que disfruté tanto con un anime. Ataque a los titanes es mucho más que un shônen hostias, tiene un trabajo de guión importante que ha superado mis expectativas.



LO MEJOR
- Las sorpresas que guarda la historia. La continua mejora.
- Los titanes.
- Las increíbles escenas de acción. Inmejorable animación.
- La banda sonora interior juega un papel muy importante. Gran selección de temas.
- No hay censura, cosa que se agradece siendo una serie tan violenta. 

LO PEOR
- Algunas partes de transición pueden ser un poco aburridas.
- La segunda temporada no está confirmada.

RECOMENDACIÓN
La recomiendo mucho. No sé qué tal será como adaptación del manga, pero al menos para los que no la hayan leído sí que les va a gustar mucho. Ataque a los titanes me parece un anime que hay que ver, un imprescindible.

NOTA
8,5/10

15 de noviembre de 2013

Kamichu! (Anime)

Dios y sus amigas

DATOS
Título: Kamichu!
Estudio: Brains Base
Director: Masashi Ishihama
Episodios: 12
Género: Escolar, fantasía, costumbrista.
Año: 2005
Fansub: Anime Underground

ARGUMENTO
Yurie era una estudiante normal hasta que un día se da cuenta de que algo ha cambiado. Se ha convertido en una diosa. Así es como su vida cambia por completo, teniendo que combinar los estudios con sus labores como diosa.

OPINIÓN
Por un lado Kamichu! me ha decepcionado. Normalmente disfruto mucho de las series costumbristas pero en el caso de este anime tengo varias pegas. La primera es que es excesivamente lenta, se lo toman todo con demasiada calma y hay unos cuantos episodios que se me hicieron cuesta arriba. La segunda es que Kamichu! no tiene en realidad ningún aliciente. No es emotiva, ni graciosa, ni tiene tramas que consigan atraparte... Es un anime soso. Me da rabia porque me da la sensación de que no es problema de la idea en sí, sino que no han sabido plasmarla o aprovecharla mejor. Asimismo, el dibujo es algo irregular y la animación no es para tirar cohetes.


Por otro lado, Kamichu! tiene ciertos puntos que son los que me hicieron no abandonarla. Para empezar me encantan los seres sobrenaturales que aparecen de vez en cuando durante la serie. Los diseños son bonitos, curiosos y originales, aportan algún momento simpático y es en realidad parte del encanto de la serie. Para mi gusto no tienen tanto peso como deberían, pero disfruté de sus escenas. La música interior es muy bonita y los paisajes creo recordar que también eran destacables. Algunos personajes también están bien, la protagonista me ha caído bien y los dos peques de la serie me resultaban interesantes pese al poco peso que tienen.
Se me queda un sabor agridulce tras acabar Kamichu!. Esperaba algo más de ella, un entretenimiento mayor. No obstante a mí se me queda como un anime que olvidaré en pocos años.

LO MEJOR
- Los series sobrenaturales. 
- El original punto de partida.
- La música interior.

LO PEOR
- Es lenta y sosa.
- Un bajo presupuesto que se nota alguna que otra vez en la animación.

RECOMENDACIÓN
No la recomiendo en principio. Pero si alguien le tiene ganas, creo que Kamichu! es un anime para ver sin prisas y dejando bastante tiempo entre un episodio y otro, una serie para ir tomando en pequeñas dosis. No es aburrida pero debido a la forma en la que está echa se te puede hacer algo pesada si la ves muy seguido.

NOTA
5/10

Lo siento, Yurie. Me caes bien, pero...

5 de octubre de 2013

Reseña Anime: Devil Survivor 2


DATOS:
Título: Devil Survivor 2 - The Animation
Estudio: Bridge
Director: Seiji Kishi
Episodios: 13
Género: Ciencia ficción, acción, drama, apocalíptico.
Año: 2013
Fansub: MadRulez Fansub

ARGUMENTO:
Hibiki y su amigo acaban de ser arrollados por un tren. Junto a otra joven son los únicos supervivientes del accidente. Al intentar salir de la estación se encuentran con unos monstruos a los que conseguirán derrotar gracias a unas criaturas que pueden invocar mediante sus teléfonos móviles. El mundo se encuentra en peligro por culpa de esos monstruos que aparecen y ellos harán lo posible para salvarlo.


OPINIÓN:
Al comienzo nos pareció bastante entretenida a pesar de que nos parecía que mezclaba muchas series en una. Es decir, nada innovador pero estaba bien para pasar el rato. El problema a nuestro parecer es que con el paso de capítulos va a peor. Te das cuenta de que es un anime soso, que el protagonista y antagonista dejan mucho que desear, que le falta más ritmo y acción y que algunas cosas no se terminan de entender porque no se explican con claridad. En resumen, Devil Survivor 2 es una serie con carencias a nivel argumental y de desarrollo. De hecho, si nos fijamos en otros aspectos la serie no está tan mal.
El diseño de personajes es muy bueno, nos encantan los dibujos de Suzuhito Yasuda (Yozakura Quartet, Durarara) y se agradece también que hayan respetado su estilo de dibujo. También nos parece fantástico el diseño de las criaturas. El opening y las instrumentales interiores son pasables, pero la canción del ending nos gustó mucho.
Devil Survivor 2 - The Animation es un anime fácilmente olvidable. Destaca más en su aspecto visual que en el argumental. Ha sido una pequeña decepción porque en un principio parecía que iba a ser un buen anime. Lo bueno es que pese a su lentitud son solamente 13 episodios y no se hace larga.



LO MEJOR:
- La canción del ending
- Diseño de personajes y criaturas. El estilo de dibujo.
- Es un anime corto.
- El personaje de Alcor y la parejita de los gorros

LO PEOR:
- Repleto de tópicos
- Los personajes de Hibiki y Yamato.
- Es un anime soso, le falta ritmo y un guión más interesante.

RECOMENDACIÓN:
Pese al nombre, Devil Survivor 2 no es la segunda temporada de ningún anime anterior y por eso se puede ver tranquilamente. Sin embargo, no lo recomendamos.

NOTA:
5/10


6 de septiembre de 2013

Reseña Anime: Red Data Girl


DATOS
Título: Red Data Girl / RDG
Estudio: P.A. Works
Director: Toshiya Shinohara
Episodios: 12
Género: Misterio, drama, fantasía.
Año: 2013
Fansub: Rain Fansub

ARGUMENTO
Izumiko Suzuhara no es una estudiante normal. Es el nuevo cuerpo en el que reside el espíritu sagrado de la Himegami y por ello su vida está en constante peligro. Es por ello que le recomiendan ir a un instituto en concreto donde el joven Miyuki pueda protegerla.

OPINIÓN
Tras buenos animes como Another o Hanasaki Iroha, decidimos que era buena idea seguir probando con nuevos animes del estudio P.A. Works aprovechando además que el vídeo promocional de Red Data Girl prometía. El primer capítulo nos pareció interesantísimo y estábamos casi seguros de que la serie iba a ir a más, convirtiéndose en otro éxito del estudio. Sin embargo, bajo nuestro punto de vista, RDG empezó con lo mejor para ir después bajando cada vez más el listón con el paso de los capítulos.
Red Data Girl tiene unos problemas importantes de narración. Para empezar apenas explican nada y eso que hay mucho que explicar. Sí que dan algunas explicaciones pero al menos a nosotros no nos terminaron de quedar claras algunas cosas y veíamos el anime con cierta confusión. A eso hay que sumarle algunos pequeños saltos entre escenas o entre capítulos en los que daba la sensación de que te habías perdido algo. Para nosotros RDG cuenta con un planteamiento interesante y algunas ideas bastante buenas pero que no han sabido desarrollarlo bien. Pese a lo lioso que es el anime, como hemos dicho tiene partes muy buenas como esas en las que aparecen espíritus o las escenas de acción.


Pese a ser una serie lenta, no se nos hizo pesada y el número de capítulos es acertado (pese a que se podrían haber aprovechado mejor). El estilo de dibujo es bonito, los diseños de personajes son simples pero suficientes para poder diferenciarlos y la animación está bien. La banda sonora nos parece escasa en el interior de los capítulos y el opening y el ending no nos convencieron pero son bastante lógicos con el estilo tradicional y tranquilo de la serie. 
Red Data Girl es un anime con lagunas argumentales y eso es lo que hace que otros aspectos se echen por tierra. Como de costumbre hemos querido destacar los aspectos que desfavorecen el producto, pero que quede claro que no es un anime que aburra. Simplemente entretiene pese a ser bastante mejorable.

LO MEJOR
- El planteamiento inicial y algunas de las ideas. Inicio prometedor.
- El ambiente misterioso.

LO PEOR
- Es un anime confuso, no terminamos de entenderlo. Nos fue gustando menos a cada capítulo. Le faltan explicaciones.
- Es lento.

RECOMENDACIÓN
No sentimos que hayamos perdido el tiempo viendo RDG pero tampoco es un anime que recomendemos. 

NOTA
5/10



30 de agosto de 2013

Reseña Anime: Digimon Xros Wars 2

DATOS:
Título: Digimon Xros Wars - Aku no Death General to Nanatsu no Ôkoku / Digimon Xros Wars 2 / Digimon Xros Wars - 2ª Temporada
Estudio: Toei Animation
Director: Tetsuya Endô
Episodios: 24 (31 al 54 de 79)
Género: Shônen, aventura, ciencia ficción, acción.
Año: 2011
Fansub: AniDragon y TodoEnUno Fansub

ARGUMENTO:
Taiki regresa al Mundo Digital y se encuentra con la situación muy cambiada. Ahora el mundo está dividido en reinos, cada uno gobernado por un general del ejército de Bagramon. Taiki hará todo lo posible para derrotarles y conseguir erradicar el mal.

OPINIÓN:
Nos quedamos satisfechos con la primera temporada de Digimon Xros Wars pero con esta segunda no ha habido tanta suerte. A nuestro parecer, Xros Wars ha tenido una evolución negativa. Se podría decir que ha abandonado en parte su toque algo infantil para decantarse por algo más shônero, juvenil y de hostias sin más. Se han querido centrar demasiado en la acción dejando muy de lado la aventura, característica imprescindible en Digimon. Y es que así pierde toda la gracia. La historia ha dado un paso hacia atrás, es muy simplona y típica, no tiene nada que la haga especial. Vale que la primera tampoco tuviese un super argumento, pero tenía elementos suficientes como para camuflar esa deficiencia. Ahora en Xros Wars 2 todo queda al descubierto. Al menos el incorporar a Yû, el hermano de Nene, le ha dado algo más de interés a la trama, pero tampoco ha sido suficiente.
Creemos que una de las causas de el empeoramiento de Xros Wars ha sido el deshacerse de Akari y Zenjirô. Aunque en la primera eran como personajes relleno, ahora en la segunda se ha hecho visible que sin ellos la serie pierde mucho. Pierde el toque de humor, pierde la inocencia, la aventura. Al estar ellos, los guiones se veían forzados de una manera u otra a darles algo de protagonismo, un protagonismo que se ha echado mucho de menos. 
También queremos comentar que la animación ha empeorado un poco, al igual que el dibujo. El estilo de dibujo ha perdido personalidad, se ha convertido en algo más feucho, repleto de brillos, a veces incluso dibujos hechos con dejadez. 
Finalmente, Digimon Xros Wars 2 nos ha parecido un anime muy ruidoso. La han recargado de manera absurda de sonidos. Entre gritos de los ataques, efectos de sonidos por los golpes y canciones de fondo, se crea un ruido muy molesto. ¿Era realmente necesario? Nos ponía de los nervios y no recordamos que la primera temporada fuese tan ruidosa.
Para concluir, Digimon Xros Wars - Aku no Death General to Nanatsu no Ôkoku es un evidente bajón respecto a su precuela, Digimon Xros Wars. Se han perdido todas las ganas de crear algo nuevo y divertido, se ha perdido parte de la esencia de Digimon. Una temporada para el olvido, por desgracia, ya que la primera de Xros Wars la disfrutamos mucho.

LO MEJOR:
- Los personajes, tales como Taiki, Nene, Kiriha, Olegmon, Yû...
- Los momentos emotivos [SPOILER] como las muertes de Deckerdramon, Damemon o Beelzebumon [/SPOILER].
- La amistad que no falte. La relación entre los tres capitanes del grupo.

LO PEOR:
- Se ha vuelto demasiado shônera, puros combates sin mucha chicha.
- Se ha perdido en buena medida los toques cómicos o el espíritu aventurero.
- El dibujo ha empeorado considerablemente.
- Demasiado efecto de sonido, canción de fondo, gritos... Llega a desesperar y dar dolor de cabeza.

RECOMENDACIÓN:
Es continuación directa de la primera temporada de Digimon Xros Wars así que solamente recomendamos  la segunda si la has visto la primera. Eso sí, prepárate para encontrarte algo de menor nivel.

NOTA:
5/10

23 de julio de 2013

Reseña Anime: La panda de Julia



DATOS
Título: Attack Nº1 / La panda de Julia / La ilusión de triunfar
Estudio: Tokyo Movie Shinsha
Directores: Eiji Okabe, Fumio Kurokawa y Yoshio Takeuchi
Episodios: 104
Género: Deportivo, drama, romance, escolar.
Año: 1969-1971
Fansub: (Emitida por Tele5) 

ARGUMENTO
Julia Hara es una joven que se acaba de mudar a una ciudad costera junto a sus padres. En su nuevo colegio el equipo de voleibol es débil y pasa bastante desapercibido. Sin embargo Julia es una apasionada de este deporte y hará todo lo que esté en su mano por entrar al equipo y conseguir mejorarlo.


OPINIÓN
La razón que me llevó a empezar el visionado de La panda de Julia es un poco curiosa. Estaba en tumblr y me encontré unos gifs de un anime antiguo en el que un señor le tiraba balones a una jovencita hasta que quedaba derrotada en el suelo. Me impactó, la verdad xD y me dio muchísima curiosidad. Tanta que me recorrí cada rincón de internet para poder conseguir el anime completo doblado en español (al parecer no llegó a editarse en DVD o si lo hizo ya no quedan).
104 episodios... Wow. La verdad es que aunque la cifra al principio me dio un poco de miedo (¿realmente me gustará tanto como para verla completa? Era todo un reto) pero en cuanto me puse a verla sabía que La panda de Julia era para mí. Aunque muchos sabéis de sobra que amo el manga y el anime clásico, evidentemente no me gusta tragarme cualquier cosa por el simple hecho de ser viejuna. Pero creedme, La panda de Julia merece mucho la pena. Vamos a ir analizando cada uno de los aspectos que componen este anime.



La panda de Julia es un anime fundamentalmente deportivo y es por ello que gran parte de la historia se dedica al voleibol. La verdad es que a mí este deporte nunca me ha entusiasmado y lo odiaba cuando tocaba practicarlo en el instituto. Sin embargo La panda de Julia, como buen spokon, consigue hacer que el espectador se interese mucho por el deporte en cuestión. Realmente me han parecido muy emocionantes los partidos, sorprendentes los entrenamientos, inimaginables las estrategias. Consigue que te guste el voleibol, que conozcas cómo funciona y que te den ganas de practicarlo o de ver algún partido real.
Además del deporte, La panda de Julia tiene una gran carga dramática. Es habitual encontrar en manganimes clásicos ciertas pinceladas telenovelescas, todo muy exagerado y trágico. Attack nº1 no llega a tal extremo pero sí que encontramos tramas bastante dramáticas protagonizadas por enfermedades, lesiones graves, problemas familiares, muertes (snif...) o derrotas. Confieso que adoro este aspecto de La panda de Julia y que me ha dejado muy chocado en algunas de estas tramas dramáticas y en otras incluso me ha hecho llorar (el partido de Kenia en el mundial... Aquella impactante muerte... ). Sin llegar a saturar, el drama está muy bien implementado en la serie y es uno de sus aspectos fundamentales, sin él la serie no sería lo mismo.
Finalmente en lo que respecta a este apartado, nos ha sorprendido para bien la poca presencia del romance. Al basarse en un manga shôjo creía que iban a haber más líos amorosos, pero lo cierto es que han hecho muy bien en dejarlo en un segundo plano.



Siguiendo con los personajes, la verdad es que los hay tremendos. Julia probablemente sea una típica protagonista de este tipo de series pero se le coge mucho cariño, sobre todo porque la vas viendo crecer. Empieza siendo una niña y acaba siendo toda una mujer. Lo mejor en los personajes son algunos secundarios como la divertida Bruna, el bestia del entrenador Inokuma y la rival imbatible Selenina entre muchos otros. Porque si algo tiene La panda de Julia es un gran elenco de personajes muy bien cuidados. Además me parece genial que no se olviden de ellos, sino que algunos pese a cerrar sus tramas vuelven a aparecer más adelante. También es fantástico como cada uno de estos personajes, sobre todo rivales o compañeras de Julia, le van aportando algo a la protagonista.
Una de las mayores pegas que puede tener La panda de Julia a la hora de ver es el número de episodios. Sé que 104 es una cifra muy elevada y asusta a cualquiera. Sin embargo creedme, no os miento cuando os digo que la serie se pasa volando. Sinceramente, han habido series de 25 episodios que se me han hecho más largas. La panda de Julia es un anime muy ligero, los capítulos se ven en nada y por eso no podía evitar ver dos seguidos, a veces incluso tres. Engancha y como encima no se hace pesada, no puedes dejar de verla.
El dibujo no es que sea lo más bonito del mundo (confieso que por ejemplo los perfiles no me gustan) pero bueno, te acostumbras fácilmente. Además, ¿qué más da el estilo de dibujo si la historia ya es buena? El dibujo no es más que un complemento. No es feo, pero tampoco perfecto. La animación evidentemente es algo antigua y los años se notan. Algunas escenas con movimientos algo acartonados, sobre todo en escenas tranquilas o de conversaciones. En lo que son los partidos cumplen más, se nota un mayor trabajo. La animación no me parece mala pensando los años que han pasado desde su creación.



Para acabar esta reseña quiero comentar el doblaje español. Me ha parecido genial, de veras. La traducción es muy buena y han conseguido adaptar diálogos que han quedado divertidísimos. Lo único malo es el cambio de nombres japoneses a españoles, pero bueno, en aquella época todo nos llegaba así, el resto de la traducción es excelente. Del doblaje en sí, gran trabajo de los actores. Mira que no soy partidario de ver las cosas dobladas, pero es que así da gusto.
Pues nada, qué más queréis que os diga. Es que podría estar hablando horas de La panda de Julia. Ha sido una grata sorpresa que ha superado completamente mis expectativas. Me ha calado muy hondo, jamás olvidaré cada uno de los momentazos que tiene la serie. Sé que no es una obra maestra, pero es que le he cogido tanto cariño que no puedo evitar idealizarla un poco. #PandaJulia es muy grande.

LO MEJOR
- La historia muy bien estructurada en arcos argumentales. Lo bien que está hilado todo con la reaparición de personajes, la evolución constante de Julia y su equipo.
- Anime repleto de momentos inolvidables. Es una serie que emociona.
- Los personajes, sobre todo los secundarios.
- Pese a los 104 episodios no se hace en absoluto larga ni pesada, todo lo contrario.

LO PEOR
- Los perfiles no me gusta como quedan.
- Es difícil de encontrar. En mi caso he tenido incluso que ver algunos capítulos doblados al italiano porque no había manera de descargarlos en español.

RECOMENDACIÓN
Sé que es difícil recomendar este anime. No porque no lo valga, sino porque al ser largo y además antiguo va a echar para atrás a la mayoría. Si a alguien le ha picado la curiosidad, lanzaos. No os arrepentiréis.

NOTA
8/10


14 de junio de 2013

Reseña Anime: Magi

DATOS:
Título: Magi - The labyrinth of magic
Estudio: A-1 Productions
Director: Koji Masunari
Episodios: 25
Género: Shônen, aventura, fantasía, drama.
Año: 2012-2013
Fansub: Aino Fansub

ARGUMENTO:
Aladdin es un niño con poderes mágicos y una flauta con la que puede invocar a un genio. Un día conoce a Alibaba, un joven que sueña con poder conquistar un laberinto y conseguir sus tesoros. Juntos comenzarán un viaje en el interior del laberinto el cual les cambiará la vida.

OPINIÓN:
Magi nos llamaba desde hace tiempo la atención por su manga gracias a su peculiar ambientación y ese estilo de dibujo que a priori parecía bonito. No es que el anime nos haya disgustado, pero sí que es cierto que tras verlo hemos perdido todo el interés que podríamos tener con respecto a la obra original.
Sin duda una de las mejores cosas que tiene Magi es su ambientación arábiga tan particular, ese espíritu aventurero de sus primeros capítulos y el diseño tan llamativo de los personajes. En definitiva, es el apartado visual una de las cosas que más nos ha gustado del anime de Magi. Juntando lo ya comentado con el agradable estilo de dibujo y la buena animación de la que cuenta, Magi es un anime que entra mucho por los ojos.
Es en lo que hay detrás de lo visual en lo que ya cojea Magi. La historia comenzó divertida pese a sus tópicos para luego llevarnos a una saga que se alargó demasiado. Se convirtió en una serie más original, pero también más lenta y en ocasiones algo aburrida. Por suerte al final vuelve un poco al estilo de sus orígenes, de nuevo con más aventuras y tópicos, haciéndose más entretenida. Los personajes al menos ayudan a cubrir estas faltas de Magi. Al menos a nosotros nos gustó bastante el trío protagonista (quizás los secundarios no son tan destacables).
Por último queremos comentar algo que nos ha mosqueado un poco, la banda sonora. A ver, sin duda la serie cuenta con openings, endings e instrumentales muy buenas, pero creemos que no terminan de encajar con la ambientación de la serie. Está muy desaprovechado el tema árabe en cuanto a música. Quizás sólo uno o dos temas consiguen realmente trasladarte completamente al mundo de Magi. El resto no nos convenció dentro de esta serie, deberían de haber trabajado mucho más este aspecto y elaborar canciones que quedaran bien con la ambientación.
Magi es un anime entretenido pero que, salvo su ambientación, no aporta nada nuevo al género. No es un anime eterno pero sí que se nos hizo un poco largo por los capítulos intermedios. En nuestro caso no veremos la segunda temporada ya que buscamos algo más en un anime.

LO MEJOR:
- Visualmente está muy bien en todos sus aspectos.
- El grupo de protagonistas (Aladdin, Alibaba y Morgiana)
- Los primeros capítulos con esas aventuras y el toque de humor.
- La ambientación.
 .
LO PEOR:
- La saga de Cassim.
- Algo tópica y predecible.
- La banda sonora está bien si la valoramos de manera aislada, pero juntándola con la serie no pega nada.

RECOMENDACIÓN:
No es un anime que recomendaríamos. Igual si tenéis dudas de si haceros o no el manga cuando lo comience a editar Planeta, el anime os puede ayudar a decidir.

NOTA:
6/10

28 de mayo de 2013

Reseña Anime: Little Busters!

DATOS:
Título: Little Busters!
Estudio: J.C. Staff
Director: Yoshiki Yamakawa
Episodios: 26
Género: Escolar, drama.
Año: 2012-2013
Fansub: Ero Subs

ARGUMENTO:
Riki es un joven estudiante que desde pequeño ha estado con su grupo de amigos, los Little Busters. Su amistad continúa en el instituto, donde deciden crear un equipo de béisbol para pasar el rato. Con tan sólo 5 miembros es imposible, así que deberán buscar gente que les apetezca divertirse y crear nuevos lazos amistosos.

OPINIÓN:
Por experiencia es bueno dejar claras algunas ideas preconcebidas que se puedan tener de esta serie, bien al leer el argumento o bien al ver imágenes promocionales. 1- NO estamos ante un anime deportivo (si fuera así lo habríamos marcado en el género) pese a lo que pueda parecer por el argumento. El béisbol es solamente una excusa, sólo hay un partido en toda la serie 2- NO es a una serie ecchi a pesar del elevado número de chicas monas que hay. Y ahora ya podemos empezar tranquilos de verdad con la opinión.
Como algunos ya sabréis nos encantan Key y no fallamos a la cita cada vez que sale un anime adaptando uno de sus videojuegos. Creadores de joyas como Clannad/After Story, Air o Kanon 2006, Little Busters! es quizás una de sus obras menores junto a Angel Beats pero que igualmente merece mucho la pena. Lo que hace grande a Little Busters! son las características tan propias de Key, como es la fuerte presencia de la amistad y los graves problemas que tienen sus personajes (traumas, problemas sociales, familiares, etc.). En Little Busters! encontramos estos dos elementos muy bien repartidos, en especial el primero. Nos encantó ver cómo el grupo de amigos iba aumentando y el buen rollo que hay entre ellos. Pero por supuesto lo importante es ver qué hay detrás de cada personaje, descubrir sus problemas y resolverlos. En nuestra opinión los casos que hay en la serie son algo escasos para el número de episodios que tienen, pero aún así son todos bastante buenos, tristes y misteriosos. Ninguno nos hizo llorar pero sí que algunas partes de determinados casos se nos puso la piel de gallina. Lo malo que le vemos a la serie es que tiene varios capítulos que no aportan nada. Algunos están divertidos pero otros son muy chorras, sobran bastante. Eso ha hecho que no se pueda aprovechar bien los 26 episodios y que el número de sagas sea inferior a lo esperado.
La animación es normalita, no muy destacable. En momentos random es incluso algo mala, pero por suerte lo recompensa currándoselo más en momentos clave. El estilo de dibujo es bastante moe, bonito. Nos gustan especialmente los ojos de los personajes, le da un toque único al estilo de la serie. Finalmente, la música nos ha parecido genial. Un opening muy bueno, un ending correcto y unas instrumentales brutales. Porque si de algo puede presumir la banda sonora de Little Busters! es de esos fanásticos temas que saben tocar la fibra sensible del espectador, que saben aumentar el ambiente misterioso... Y que, sobre todo, son de esos temas que se quedan grabados y difícilmente olvidarás.
Para ir acabando ya, no es de las mejores creaciones de Key, pero sin duda alguna hemos disfrutado mucho con Little Busters!. Una brisa de aire fresco, un anime que sabe darte momentos divertidos y jarras de agua fría cuando menos de lo esperas. Little Busters! juega con algunos toques sobrenaturales, con la memoria de los personajes, con secretos y con algunos misterios. Nos alegra que hayan confirmado una segunda temporada por dos razones: nos apetece seguir disfrutando de los Little Busters y porque además es necesaria tanto por ver los casos que faltan de algunos personajes y por desvelar algunas incognitas.
.
LO MEJOR:
- Key en estado puro: diversión y tristeza a partes iguales. Lo misterioso de algunos sucesos.
- La vena filosófica que le sale en ocasiones.
- La banda sonora, sobre todo las instrumentales.
- La amistad del grupo.
- Un estilo de dibujo bonito y con encanto.
 .
 LO PEOR:
- Varios capis que sobran al no aportar nada relevante a la trama.
- En ocasiones las dosis de moe puede saturar un poco.
- Animación en ocasiones algo mejorable.
 .
RECOMENDACIÓN:
Little Busters! es un anime muy ligero que recomendaríamos a aquellos que les apetezca ver un anime con bastantes toques dramáticos pero sin abusar de ellos. Eso sí, si véis que los primeros capis no os convencen, tened un poco de paciencia. No es hasta el episodio 4 cuando comenzamos a ver algunos indicios de la primera saga de la serie.

NOTA:
7,5/10

14 de mayo de 2013

Reseña Anime: JoJo's Bizarre Adventure - Parte 2

DATOS:
Título: Jojo's Bizarre Adventure 2012 / JoJo no Kimyô na Bôken / Jojo's Bizarre Adventure - Parte 2: Battle Tendency
Estudio: David Production
Director: Naokatsu Tsuda
Episodios: 17 (10 al 26 de 26)
Género: Shônen, drama, acción, sobrenatural.
Año: 2013
Fansub: Shiroisora no Fansub

ARGUMENTO:
Han pasado muchos años tras los hechos de Phantom Blood. Ahora nos situamos en Nueva York de los años 30 donde encontramos a Joseph Joestar, nieto de Jonathan Joestar. Su situación familiar le hará tener que luchar de nuevo contra los poderosos seres inmortales utilizando su hamon.

OPINIÓN:
El caso de Battle Tendency es curioso porque nos ha pasado a la inversa que en Phantom Blood. La primera saga de JoJo's empezó muy bien y luego fue bajando un poco el nivel aunque seguía siendo buena. En cambio lo que ha ocurrido en Battle Tendency, desde nuestro punto de vista, es que empieza normal y luego va mejorando mucho. Se podría decir que es lo único malo de esta saga, que le cuesta un poco arrancar. Creemos que tardaron demasiado en presentar determinados personajes que son claves en Battle Tendency.
Battle Tendency quizás parte de un argumento simple pero no tarda en hacerse cada vez más interesante. La historia tiene una constante evolución y mejora que van consiguiendo engancharte más a la trama. Los personajes en este sentido son de gran ayuda. Al principio solamente tenemos al gran Joseph Joestar, tan especial él, con su chulería única y ese doblaje que le va como anillo al dedo. Pero gracias a la introdución de más personajes brillantes como Stroheim, los tres hombres del pilar, Caesar o Lisa Lisa la serie va en continuo aumento.
El estilo de dibujo, así como la animación, se muestran igual que en la primera saga. Personajes que sufren vigorexia, color brillantes, escenas que cambian de color dependiendo de la tensión del ambiente, la intensidad de las onomatopeyas, excelentes batallas y muchas cosas más que crean el estilo único que tiene JoJo's. Sumando a ello la banda sonora, repitiendo el fantástico ending y brindándonos con nuevo opening y más canciones instrumentales en el interior, todo muy acertado.
En conclusión, hemos vuelto a quedar encantados con esta nueva versión animada de JoJo's Bizarre Adventure. Estamos deseando que se le de fecha ya a la siguiente saga y poder seguir descubriendo el mundo creado por Hirohiko Araki. Sin duda estamos frente a uno de los animes del año con el que se ha hecho un gran trabajo tanto a nivel de argumento y personajes como al musical y visual.

LO MEJOR:
- La constante mejora argumental.
- Grandísimos personajes como el propio protagonista, Lisa Lisa, los hombres del pilar...
- Las referencias a Phantom Blood, la saga anterior.
- Tremendo apartado visual, muy original en todos los sentidos.
- Un anime shônen diferente. No hay batallas eternas y los tópicos escasean. Además el número de episodios lo hace todavía más accesible.
- Las peculiaridades de JoJo's con sus posturitas, escenas muy LOL, momenos tan cool, etc.
 .
LO PEOR:
- Le cuesta un pelín arrancar.
- Hay algo de censura y, con lo bruta que es JoJo's, lo estropea un poco.

RECOMENDACIÓN:
Si os gustó la primera saga, muy recomendable que sigáis ya que también la vais a disfrutar. A los que no hayáis empezado a ver todavía JoJo's Bizarre Adventure 2012, os recomendamos encarecidamente que lo hagáis porque os va a sorprender. Abandonad los prejuicios que podáis tener y animaos. No es casualidad que el manga se esté publicando desde 1986 hasta la actualidad con más de 100 tomos (divididos en sagas). Su éxito tiene una razón.

NOTA:
8,5/10

3 de mayo de 2013

Reseña Anime: Tamako Market

DATOS:
Título: Tamako Market
Estudio: Kyoto Animation
Director: Naoko Yamada
Episodios: 12
Género: Slice of life, comedia,
Año: 2013
Fansub: RayZero Subs

ARGUMENTO:
Tamako es una joven estudiante que colabora siempre que puede en el negocio familair: una tienda de mochi. Como vive en el distrito comercial, conoce a todos los de la zona y se lleva bien con ellos. Un buen día aparece un misterioso pájaro parlanchín que dice buscar a una mujer para su príncipe.

OPINIÓN:
Tamako Market es un anime agradable, bonito, divertido y ameno. Un slice of life de la estela de K-On o Hanasaku Iroha, es decir, el día a día de una joven con sus amistades y con algún toque cómico. La pieza que hace diferente a Tamako es sin duda el pájaro, Dera, narrador de la historia y el mayor factor humorístico de la serie, además de ser el creador de la trama principal de la serie. El resto de personajes también nos gustaron. Aunque la protagonista es algo típica para este tipo de series, lo cierto es que nos pareció muy positivo el (¿doble?) romance de la serie. Además también el personaje de Kanna, una de las amigas de la prota, nos pareció muy divertido.
El estilo de dibujo es como el de K-On, bastante moe pero bonito y agradable a la vista. El diseño de personajes está bien y la animación siempre es buena. La música interior no es muy destacable ni tampoco el opening, pero el ending sí que nos gustó bastante (y también una canción que sale en determinado episodio).
Tamako Market no es un anime imprescindible pero es muy agradable de ver. Gracias al número de episodios, lo ligeros que son los capítulos, el acertado ritmo narrativo y los personajes, Tamako Market se convierte en un anime para ver sin preocupaciones y con el que pasar un muy buen rato frente a la pantalla.
.
LO MEJOR:
- La serie es tranquila pero muy entretenida y ligera.
- Algunos personajes (Kanna) o tramas (romance)
- El número de episodios.
- El dibujo y la animación.
 .
LO PEOR:
- Es un anime olvidable.
- La banda sonora en general no destaca mucho.
.
RECOMENDACIÓN:
Como ya hemos dicho, si queréis ver un anime con encanto, corto y con el que entretenerte sin complicarte con argumentos difíciles, Tamako Market es una buena opción.

NOTA:
7/10