30 de enero de 2014

Muñeco diabólico 2~6

Muñeco diabólico 2 - Chucky 2 (1990) [1h y 20min] John Lafia

La empresa creadora del muñeco Good Guy ha restaurado al supuesto muñeco maldito para así limpiar su imagen. Sin embargo lo que han hecho ha sido revivir a Chucky, quien sigue buscando a Andy para vengarse y poseer su cuerpo.
Me lo pasé bien con la primera entrega y he querido verme toda la saga. Grata sorpresa Muñeco diabólico 2, me parece una secuela a la altura, me esperaba algo peor. Sin embargo a mí me ha resultado incluso mejor que la original. Aunque no hay quien se crea algunas cosas como que Chucky vuelva a la vida tras lo ocurrido, Muñeco diabólico 2 es muy entretenida. Esta vez no le han dado tanto protagonismo al aspecto sobrenatural y se agradece. También me ha gustado que hayan subido el tono de la película, ahora para un público más adulto debido a la crueldad de algunas escenas, la sangre y los insultos. Lo peor de la película es el niño, es muy soso actuando y siempre está con cara de póquer cuando debería de estar asustado. Al menos el nuevo personaje, la joven que le acompaña, resulta interesante, actúa bien y se convierte en una pieza muy necesaria en la película. Quiero destacar finalmente el clímax de la película, esa tremenda parte final en la fábrica de juguetes. Me parece brutal.
Me ha gustado Muñeco diabólico 2. Aunque se creara para aprovechar el éxito de la primera entrega, a mi parecer se han molestado en crear una secuela de calidad. Como he dicho, me parece superior a la primera entrega. Entretenida no, lo siguiente. Para el tipo de película que es, está bastante bien. 

Nota: 7,5/10


Muñeco diabólico 3 - Chucky 3 (1991) [1h y 30min] Jack Bender

Chucky ha vuelto a la vida y sigue dispuesto a ir tras Andy. Ahora el chico es un adolescente que acaba de ingresar en una academia militar.
La más floja de la saga. Se han querido centrar demasiado en el contexto de la academia mostrando demasiados personajes y otros sucesos propios del lugar y como consecuencia las escenas de Chucky a mí me han parecido algo escasas. Además también han hecho que esta tercera entrega se pudiera tomar más en serio, pero es que si te tomas en serio Chucky no te lo pasas tan bien con su visionado. Se ha perdido parte de su frescura y los toques de humor son mínimos. Al menos la parte final en el parque de atracciones está bastante bien hecha, además de alguna que otra impactante escena con muertes.
Una tercera entrega que podría haber estado mejor, porque ya demostraron en la segunda película que si querían, podían hacer las cosas bastante bien. Entretenida sin más, es una pena que el arco de Andy no se haya cerrado en un nivel más elevado.

Nota: 6/10


Muñeco diabólico 4 - La novia de Chucky (1998) [1h y 28min] Ronny Yu

Tiffany es una obsesionada de los muñecos y una despiadada asesina. Ha estado siguiendo los sucesos de Chucky y sabe perfectamente que dentro de ese muñeco se encuentra el alma de su novio. Tiffany reconstruye al muñeco y le devuelve la vida. Ahora la pareja recuperará el tiempo perdido y se lo pasarán en grande asesinando.
Me parece genial la idea que han tenido en esta película. Dar carpetazo a Andy y apostar por algo nuevo pero siguiendo con lo construido hasta ahora de la historia de Chucky. Un elenco de personajes totalmente renovado, excepto Chucky, que le ha aportado frescura a la saga, cosa que se agradece tras la decepción anterior. Me encanta la pareja que forman Chucky y Tiffany, son tal para cual y queda muy perturbante verles actuar juntos. Lo que también he notado es que en esta entrega han dejado un poco de lado el terror para darle más protagonismo a las escenas grotescas y las dosis de humor. Quizás se echan en falta los sustitos, pero igual creo que le sienta bien el cambio. Asimismo, el presupuesto ha mejorado y muestran a un increíble Chucky lleno de cicatrices y con detalles muy trabajados, especialmente los ojos, la nariz y los dientes. En la muñeca de Tiffany también han realizado una gran labor, pero no tan brillante como en el protagonista.
La novia de Chucky es una alocada propuesta que ha salido bastante bien parada. De hecho es de mis favoritas de la saga junto a la 2ª. Escenas para troncharte de risa ("¡Nena, soy todo de goma!") y para revolverte el estómago (los clavos...), una explosiva combinación de entretenimiento puro. Cine que disfrutas mucho si no te lo tomas en serio.

Nota: 7,5/10


Muñeco diabólico 5 - La semilla de Chucky (2004) [1h y 26min] Don Mancini

Un muñeco huérfano con vida propia decide escapar de la vida que tiene para ir en busca de sus padres. Sin embargo se horrorizará al descubrir que sus padres son Chucky y Tiffany, antiguos asesinos atrapados en cuerpos de muñecos.
Necesaria continuación tras ese final de La novia de Chucky. Me la esperaba peor ya que es de las que peores críticas se ha llevado, pero para mi gusto es una secuela que se agradece y que sigue el estilo creado en la cuarta parte de la saga. Es genial disfrutar de nuevo de la pareja de Chucky y Tiffany, son personajes muy carismáticos. De nuevo se combina el terror con la comedia y el cóctel funciona de maravilla. Respecto al nuevo personaje, no me ha gustado que fuera tan inocente. El diseño tampoco me ha gustado, aunque me ha hecho gracia la coña sobre su sexo. Me parece que es un personaje que no se termina de aprovechar del todo cuando en realidad podría haber dado mucho juego.
La semilla de Chucky es una buena muestra de que la saga de Muñeco diabólico no ha mostrado desgaste alguno y sin duda debería de continuar. De nuevo bastante gore, más adulto, guiños (Psicosis, El Resplandor...) y escenas WTF (la inseminación, por dios xD). Cine de puro entretenimiento.

Nota: 7/10


Muñeco diabólico 6 - La maldición de Chucky (2013) [1h y 37min] Don Mancini

Una madre y su hija reciben en casa un paquete con un extraño muñeco. Aunque al principio deciden ignorarlo, su llegada causará estragos en la familia.
La idea era renovar la saga y darle un nuevo aire, sin embargo creo que se han perdido muchas cosas por el camino que quizás no le han sentado del todo bien a Chucky. La primera es que, a pesar de que siga siendo el Chucky de las anteriores películas, no continúa la historia tal y como se quedó en La semilla de Chucky. A mi parecer hubiera estado genial volver a ver a Tiffany, seguir desarrollando a Glen y ahora disfrutar de Glenda. Una pena, aunque al menos sí que se han molestado en hilarlo con la historia de las primeras entregas. El segundo cambio a peor es que como han querido hacer una película para tomarse en serio, se ha perdido todo toque cómico y también el ritmo rápido que tenían las anteriores. Puede que como película independiente, La maldición de Chucky no hubiera estado nada mal, pero como continuación de la saga creo que ha sido un pequeño bajón. Eso sí, la película está bien dentro de su nuevo género, bastante gore, oscura y tensa. También han sido más cuidadosos a nivel técnico y algunos planos están realmente bien.
La maldición de Chucky es una nueva propuesta que aunque no ha salido bien del todo, entretiene lo suficiente como para tener fe en la séptima entrega que se va a preparar de Muñeco diabólico. Por cierto, brutal la escena de después de los créditos, si has visto las primeras películas, es una genialidad.

Nota: 6,5/10

28 de enero de 2014

Garo / Kenshin / Kimi to Boku / School Days

GARO - Sôkoku no Maryû (2013) [1h y 37min] Keita Amemiya

Continuación de GARO - Makai Senki. Kôga se debe enfrentar a un desafío en solitario en La Tierra Prometida.
Tenía muchísimas ganas de ver esta película por dos razones: me gusta mucho la saga GARO y porque el trailer pintaba increíble. Sin duda Sôkoku no Maryû es algo diferente dentro de la franquicia creada por Amemiya, principalmente por trasladarnos a un escenario completamente opuesto a lo visto anteriormente. Por una parte me ha gustado mucho este cambio ya que ha permitido aportar algo diferente gracias a esa fuerte influencia que ha tenido en esta ocasión el director de los videojuegos o de la fantasía europea como Alicia en el País de las Maravillas o La historia interminable. Amemiya nos ha mostrado su cara más imaginativa, quizás también menos oscura, con la construcción del mundo de La Tierra Prometida con el gran diseño de personajes, criaturas, construcciones y paisajes. Es toda esta explosión de magia e imaginación e incluso un llamamiento a nuestra infancia (recordemos que GARO es un producto para adultos pese a ser tokusatsu). Me ha dejado fascinado en este aspecto. Sin embargo como digo este gran cambio tiene algo negativo y es que no termina de encajar con lo construido hasta el momento de GARO. GARO son batallas con espadas, armaduras, oscuridad y un halo oriental. Sôkoku no Maryû es todo lo contrario y aunque nos lo podemos tomar como una simple ampliación del mundo GARO, no deja de ser una combinación difícil de unir con éxito.
GARO - Sôkoku no Maryû cumple expectativas y creo que es un buen cierre para el arco de Kôga. Lo peor que le veo y que me impide ponerle más notas son los efectos especiales. Pese al gran esfuerzo, creo que el presupuesto no era lo suficientemente elevado para la ambiciosa propuesta de Keita Amemiya y en más de una ocasión se queda corta y varias escenas quedan cutres. No obstante, GARO - Sôkoku no Maryû es una cinta que rebosa entretenimiento, una propuesta diferente en el cine nipón y una pequeña delicia para los fans de la franquicia.

Nota: 7,5/10


GARO Gaiden - Tôgen no Fue (2013) [1h y 2min] Akira Oohashi

Historia centrada en Rekka y Jabi en la que se deberán enfrentar al peligro que supone la Flauta Tôgen.
Me ha gustado esta propuesta en la que la figura femenina de la franquicia, la sacerdotisa, toman las riendas de la historia. Ha estado bien tanto por conocer mejor su forma de luchar y tal como para poder profundizar en la relación entre Jabi y Rekka. Argumentalmente no está mal teniendo en cuenta la duración y es una forma más de ampliar el mundo de GARO. Lo único que no me ha gustado es que el nivel interpretativo no era muy alto pese al esfuerzo. También algunas escenas de acción recuerdan al cine chino cutre de artes marciales, lo que supone un paso hacia atrás en la franquicia. Posiblemente sea por el poco exigente director, Akira Oohashi, pues hasta la fecha todas las producciones de GARO las había dirigido Keita Amemiya.
Este spin-off de GARO se agradece, resulta entretenido y aporta algo nuevo a la saga. Puede que no sea la mejor producción de GARO, pero realmente tampoco me esperaba grande. Está bien para todos aquellos que disfrutamos del universo de GARO.

Nota: 6/10


Kenshin, el guerrero samurái (2012) [2h y 15min] Keishi Ohtomo

Kenshin fue un asesino samurái conocido como Battosai que ahora intenta llevar una vida en paz. Así es como conocerá a Kaoru, una joven dueña de un dojo a la que intentará proteger de cualquier peligro.
Esperaba muchísimo más de ella ya que la mayoría de críticas eran más que positivas. La historia es buena, los personajes pueden llegar a ser interesantes, la banda sonora es sublime, el presupuesto se nota que es elevado, la mayoría de escenas de acción están geniales... Entonces, ¿cuál es el problema? Pues para mí todo esto no basta si la película no me engancha ni tampoco me transmite nada. En mi opinión a este live-action de Kenshin le falta chispa, ese "algo" que realmente consiga atraparte. También le falta vida, creo que Keishi Ohtomo ha hecho un producto frío que, al menos en mi caso, no llega al espectador. Es que Kenshin, el guerrero samurái no me ha transmitido nada. Puede que me haya entretenido, pero no he sentido emoción, sorpresa, alegría ni tristeza... En este sentido me ha dejado indiferente. También tengo que decir que el lento ritmo narrativo y la excesiva duración tampoco son una ayuda.
Kenshin, el guerrero samurái está bien, pero poco más. Como digo puede que entretenga, pero esperaba bastante más de ella. No sé si veré la secuela cuando salga.

Nota: 6/10


Kimi to Boku (2011) [45 minutos] Takashi Kubota

Un joven se muda a Tokio con la ilusión de convertirse en mangaka. En sus primeros días se encuentra con un gato de pocos meses al que decide cuidar mientras encuentra a alguien que quiera quedárselo.
Me ha gustado mucho. Creo que Kimi to Boku es redonda tal y como es, no le quitaría ni añadiría nada. Al principio es una monada viendo al gatito y tal, además no podía evitar acordarme de Miyu, mi gata. Conforme va avanzando el mediometraje se van añadiendo pequeñas gotas de drama que favorecen el desarrollo de Kimi to Boku. Creo que esta evolución, aunque predecible, es muy positiva ya que permite transmitir más sentimientos que un simple "¡qué mono!" cada vez que sale el gato. La banda sonora es bastante reducida pero muy bien elegida. También encontré muy buenas algunas escenas en silencio, a mi parecer transmitían mucho más que si hubieran puesto alguna instrumental de fondo. Por último quiero comentar el ritmo pausado de Kimi to Boku, que hace que su visionado sea agradable y sin prisas. Además sólo dura 45 minutos, lo que evita cualquier pesadez incluso para espectadores poco acostumbrados al cine nipón.
Kimi to Boku es una película bonita y muy disfrutable. Como he dicho al principio, creo que es perfecta tal y como está. Puede que hayamos visto muchas películas tristes con mascotas, pero eso no impide que Kimi to Boku ofrezca unos 45 minutos de puro sentimiento.

Nota: 8/10


School Days with a Pig - Buta ga Ita Kyôshitsu (2008) [1h y 50min] Tetsu Maeda

Un profesor lleva a su clase a un cerdo que deberán cuidar todos los alumnos y comérselo cuando llegue el final del curso.
Llevaba mucho tiempo queriendo ver esta película y la verdad es que me ha gustado muchísimo. Comienza siendo una película bastante familiar, divertida y entrañable pese al final que tendrá el cerdo. Hay momentos bastante simpáticos y otros en los que se siente penita por el pobre animal. Pero lo que más me gustó sin duda de School Days with a Pig es su trato tan directo pero con mucho tacto respecto al tema del animal. También me parece interesante la reflexión a la que te invita y esos dilemas morales que se presentan, como la vida  o el si deberíamos comer carne pese a venir de un ser vivo. Los momentos de debate de la clase para decidir el futuro del cerdo me parecieron brillantes, tanto por la diversidad de opinión como por sus justificaciones. Además debo alabar el trabajo realizado por los jóvenes actores, quienes han sabido mostrarse muy naturales, sueltos, creíbles y cercanos. La duración conforme iba viéndola me pensaba que iba a ser demasiado, pero me equivocaba. Por una parte el ritmo narrativo es tranquilo pero sin andarse por las ramas, y por otra parte todos los sucesos son necesarios. De hecho, no me hubiera importado que durara un poco más ya que resulta muy ligera y el momento posterior a la decisión hubiera sido interesante de ver.
Creo que School Days with a Pig es una película bonita pero también triste y realista que hace reflexionar tanto a niños como a adultos. El tema que trata aparece también en el manga de Silver Spoon, aunque evidentemente los puntos de vistas son distintos. Me ha parecido una película muy buena, la verdad.

Nota: 8,5/10

25 de enero de 2014

Alien 9 / Pokemon - The Origin


Alien 9 [4 episodios] J.C. Staff

Yuri es una estudiante a la que sus compañeros de clase han elegido para ser una de las encargadas de aniquilar a los aliens que aparecen en el instituto. 
Me ha gustado más de lo que esperaba. El estilo me recuerda a las obras de Mohiro Kitoh, es decir, apariencia infantil pero con una historia no apta para niños. Y eso me encanta (y me da rabia que la gente se piense que esta forma de hacer una serie la inventaran en Madoka Magica...), porque con ese estilo de dibujo tan redondeado y adorable nos encontramos también con una historia oscura y algo cruel, con elementos perturbantes y un capítulo final con cierta complejidad. Me gusta mucho también el diseño de los borg (las criaturas que se ponen en la cabeza para luchar) y la animación me ha sorprendido para bien, me la imaginaba más cutre. 
Para mí Alien 9 es un Naru Taru pero mucho mejor en todos los aspectos. Son solamente cuatro episodios de una serie con un buen ritmo. Creo que han hecho un trabajo muy bueno y me ha dado curiosidad por leer el manga original (editado por Ivrea) u otras obras del autor. Alien 9 es una serie que no deja indiferente. 

Nota: 8/10



Pokemon - The Origin [4 episodios] Production IG y Oriental Light and Magic

Red es un joven que decide embarcarse en la aventura de ser un Entrenador Pokemon. Su sueño es ser el mejor y para ello deberá vencer a todos los líderes de gimnasio, la liga y conseguir capturar todos los pokemon.
Grandísima adaptación muy fiel a la primera generación de videojuegos de Pokemon (Rojo/Azul). Sin duda han hecho un trabajo lo suficientemente bueno para que todos los que jugamos en su momento al Rojo o al Azul recordemos aquella divertida época al ver esta miniserie. Han respetado mucho la historia del videojuego, personajes y lugares. Pero lo que más sorprende son detalles como trasladar la banda sonora del videojuego al anime o incluso los gimnasios, cuya decoración en los suelos son la estructura de como eran los gimnasios en el juego. También brillantes ideas como el inicio y final de episodios, que era como si estuvieses en tu GameBoy iniciando la partida. Respecto al dibujo, agradable y con personalidad. La animación muy buena y a la altura de las circunstancias.
Pokemon - The Origin es un imprescindible para todos aquellos que han jugado a Pokemon Rojo/Azul. Os va a recorrer un sentimiento de nostalgia mientras disfrutáis de un gran entretenimiento.

Nota: 8,5/10

21 de enero de 2014

La ventana indiscreta / Sólo el cielo lo sabe / Lejos del cielo

La ventana indiscreta - Rear Window (1954) [1h y 46 min] Alfred Hitchcock

Un fotógrafo está encerrado en su casa ya que tiene la pierna escayolada tras una reciente rotura. Mientras tanto, su único pasatiempo es observar a sus vecinos a través de su ventana. Todo parecía ir con normalidad hasta que se da cuenta de algo extraño.
Muy buena. Para empezar a nivel técnico es impecable, con esos planos desde la ventana o el hecho de que el único escenario sea lo que se ve desde la casa del protagonista. A nivel de historia también es muy buena, genial esa evolución del protagonista y también el conocer por encima las historias de sus vecinos, centrándose evidentemente en la que mueve la trama central de La ventana indiscreta. También me gustó mucho que durante toda la película el espectador tenga dudas de si realmente la teoría del protagonista es cierta o no, llevándonos a un clímax increíble que al menos a mí me puso en mucha tensión, momentazo. El uso de la música es lo único que no me gusta de la película, creo que la elección no es la adecuada y algunas piezas no encajan nada bien. En mi opinión, lo mejor hubiera sido reducir al máximo la banda sonora, creo que es una película a la que no le hace falta salvo a lo mejor en momentos clave.
A pesar de haberla visto por obligación para una asignatura de la carrera (igual que las de abajo), la he disfrutado mucho. Creo que voy a tener que ver más cosas de este popular director.

Nota: 8/10


Sólo el cielo lo sabe - All that Heaven Allows (1955) [1h y 30min] Douglas Sirk

Una mujer viuda adinerada y con dos hijos comienza a enamorarse de su jardinero. 
Es bonita, ligera y sabe cuidar los detalles en cuanto a escenarios, simbologías y metáforas visuales. La protagonista y su amante desprende mucha ternura y resulta sencillo empatizar con ellos. Lo malo que le encuentro es que, al menos vista ahora, resulta típica y predecible. Juega en su contra ya que, aunque sea entretenida, carece de emoción al esperar todo lo que va a ocurrir. 
Realmente no hay mucho que decir sobre Sólo el cielo lo sabe. Está bien para pasar el rato pero al menos a mí no me aporta nada nuevo.

Nota: 6/10


Lejos del cielo - Far from heaven (2002) Todd Haynes

Ambientada en los años cincuenta, una familia aparentemente perfecta comienza a tambalearse a partir de los problemas que ocasiona el padre.
Trabajo muy logrado que sin lugar a dudas nos traslada a los años 50 propios de Sólo el cielo lo sabe, película arriba reseñada. Una gran recreación de la época pero mostrando lo que no aparecía en el cine pero que sin embargo sí ocurría en la realidad. Lejos del cielo trata temas delicados para la época en la que se sitúa, como el racismo [SPOILER] o la homosexualidad [/SPOILER]. Esto recarga a la película de mucha fuerza y tensión debido a las complicadas situaciones que muestra. A mí personalmente me ha gustado y me ha sorprendido gratamente. Pese a que en ocasiones parezca que quiere abarcar demasiados temas, más de los que en realidad puede, en general me he llevado una buena sensación en cuanto a nivel argumental. El resto de aspectos también se muestra a la altura.
Lejos del cielo sabe transmitir a la perfección las sensaciones que desea, como la paz al inicio de la película o la gran preocupación de la protagonista. Es una película que merece la pena ver, sobre todo si has visto alguna película melodramática de los 50 (en mi caso solamente la de arriba que yo recuerde) para poder crear esta comparación y contraste tan interesante que hace que disfrutes más de la película.

Nota: 7/10

19 de enero de 2014

The Legend of Korra - 2ª temporada



DATOS
Título: The Legend of Korra (2nd season) / La leyenda de Korra (2ª temporada) / The Legend of Korra: Book of Spirits
País: EEUU
Canal: Nickelodeon
Género: Aventuras, fantasía, acción, romance, drama.
Año: 2013
Episodios: 14

ARGUMENTO
Tras los hechos ocurridos en la primera temporada parecía que la paz había llegado definitivamente a Republic City. No obstante la joven avatar, Korra, se verá envuelta en una misión encargada por su tío Unalaq que le hará enfrentarse a su propio padre.

OPINIÓN
Esta segunda temporada me ha parecido un poco más floja que la primera. Sin duda es buena pero han habido algunas cosas que comentaré que a mi parecer son mejorables.
La nueva trama principal de esta temporada me parece bastante interesante, especialmente porque da pie a muchas otras cosas todavía más interesantes, como puede ser conocer la historia resumida del primer avatar. Lo malo es que en ocasiones se han ido por las ramas o bien han querido dilatar de más algunas partes y eso no le ha favorecido mucho. Al menos los capítulos finales son muy buenos tanto en sucesos como en acción y ritmo.
Lo que he notado también ahora (y que mucha gente ya había notado en la primera temporada xD) es que Korra es demasiado inútil. De verdad, no me cae mal el personaje, pero como avatar deja mucho que desear, especialmente si lo comparamos con nuestra referencia más cercana, Aang. Korra se equivoca demasiado y casi todo le sale mal. En esta temporada me ha empezado a cansar un poco y espero que en la ya anunciada tercera entrega los guionistas le pongan un poco las pilas y se espabile.
Lo último mejorable que encuentro es Bolin. El personaje me hace gracia pero ha pasado de ser uno del grupo protagonista a ser un simple payaso que aparece de vez en cuando. Han manipulado el personaje de Bolin como han querido con el simple propósito de ser la nota cómica de la serie y no se han dado cuenta de que toda su tontería de ser actor y alguna otra cosilla sobra y entorpece el desarrollo de las tramas que interesan. He echado de menos a un Bolin más activo y participativo en la trama principal de la serie, como por suerte sucede en los dos o tres últimos capítulos de la temporada.


Pero dejando estas cosas de lado, esta segunda temporada, Book of Spirits, nos ha ofrecido cosas buenas como todo el asunto de Jinora o los peculiares hermanos que son primos de Korra. Asimismo, me han encantado todas las partes en el Spirit World y como ya he dicho antes me pareció muy interesante conocer la historia de Wan, el primer avatar.
Mi conclusión es que, pese a no dejar tan buen sabor de boca como Book of Air, esta segunda entrega sigue siendo bastante entretenida pese a sus cosas malas. The Legend of Korra demuestra de nuevo tener buenas cualidades tanto a nivel argumental como técnico. 

LO MEJOR
- Conocer la historia de Wan.
- El tema de Jinora.
- Los hermanos Eska y Desna.
- Los hermanos de Tenzin
- Los últimos capítulos de la temporada.
- La animación y la música siguen siendo muy buenas.
- Las escenas en el Spirit World.
- Muy entretenida y ligera.

LO PEOR
- Bolin como el payaso de la serie.
- El personaje de Varrick se me hacía muy cansino.
- Korra se ha vuelto demasiado inútil.
- A veces da la sensación de que la temporada se ha alargado de más.

RECOMENDACIÓN
Evidentemente a los que hayan visto la primera temporada y les haya gustado.

NOTA
7/10

17 de enero de 2014

Ranking PLB: Digimon

Como ya me he visto todas las series de anime y películas de Digimon, he visto interesante hacer una clasificación de los que para mí son los mejores y los menos mejores de cada categoría, así que ahí voy:

Series de anime de Digimon
  1. Digimon Adventure (Reseña)
  2. Digimon Tamers (Reseña)
  3. Digimon Adventure 02 (Reseña)
  4. Digimon Xros Wars 1 (Reseña)
  5. Digimon Frontier (Reseña)
  6. Digimon Data Squad (Reseña)
  7. Digimon Xros Wars 3 (Reseña)
  8. Digimon Xros Wars 2 (Reseña)
Estaba claro que el primero iba a ser Adventure. De hecho, todavía no conozco a alguien que haya visto varias series de la franquicia y Adventure no sea su favorita xD. Está claro que le sobran cualidades, es un anime muy bueno, dejando de lado el factor nostalgia. Respecto a la que sería la peor, para mí lo es la segunda temporada de Digimon Xros Wars, debido a lo cargante que se volvió, demasiado shônera e imperdonable bajón con respecto a la primera de Xros Wars.


Películas de Digimon
  1. Digimon Adventure - The Movie
  2. Digimon Adventure - Our War Game (Reseña)
  3. Digimon Adventure 02 - Diabolom Strikes Back (Reseña)
  4. Digimon Frontier - Revival of the Ancient Digimon (Reseña)
  5. Digimon Tamers - The Runaway Digimon Express (Reseña)
  6. Digimon Adventure 02 - The Golden Digimental (Reseña)
  7. Digimon Tamers - Battle of Adventurers (Reseña)
  8. Digimon Data Squad - Ultimate Power! Activate Burst Mode!!
Aquí cuento solamente películas/OVAs basadas en las series de anime, así que los cortos que hay o películas como X-Evolution quedan fuera del ranking. De nuevo Adventure queda arriba del todo, tanto el OVA con la infancia de Tai y Kari como la película con el digimon que afecta al mundo humano. Ambas son producciones magníficas pero en mi caso destaco especialmente la primera de ellas. 
De las películas no hay ninguna que para mí sea mala o floja, pero el OVA de Data Squad quedaría el último porque para mí no destaca tanto como el resto. Pero lo dicho, no es malo.

¿Cómo quedaría vuestro ranking? ¿Coincidimos en posiciones? ^_^

14 de enero de 2014

Digimon Xros Wars 3


DATOS
Título: Digimon Xros Wars - Toki wo Kakeru Shônen Hunter-tachi / Digimon Xros Wars 3 / Digimon Xros Wars - 3ª Temporada
Estudio: Toei Animation
Director: Yukio Kaizawa
Episodios: 25 (55 al 79 de 79)
Género: Shônen, aventura, ciencia ficción, acción.
Año: 2011-2012
Fansub: AniDragon y TodoEnUno Fansub

ARGUMENTO
Ha pasado tiempo desde los hechos ocurridos en Digimon Xros Wars 2. Ahora parece reinar la paz tanto en el Mundo Digital como en el humano. Sin embargo descubren que algunos digimon están llegando a Japón, alterando la vida de sus ciudadanos. Así pues, Tagiru, un nuevo amigo de Taiki, acompañado de éste y Yû, se encargarán de cazar a los digimon extraviados.

OPINIÓN
El inicio de esta tercera y última temporada de Digimon Xros Wars (y hasta el momento también la última de la franquicia Digimon en general) me gustó mucho. Como leísteis hace un tiempo, Xros Wars 2 me decepcionó ya que Xros Wars 1 la disfruté bastante, así que tenía ciertas dudas con la tercera. Sin embargo es un completo lavado de cara, ya no es secuela directa y eso ha permitido renovar algunos personajes, ideas y animación. Como iba diciendo, el primer capítulo me pareció fantástico pese a sus semejanzas con Pokemon. Lo malo es que en Xros Wars 3 han optado por crear una serie de casos autoconclusivos, lo que inevitablemente lleva a la repetición. La serie se hace monótona y precedible. A pesar de que algunos casos resultaban originales y refrescantes, como los que incluían a otros cazadores digimon, en general casi ninguno aportaba cosas nuevas, especialmente los que afectaban a alumnos de su instituto porque siempre era lo mismo. En los capítulos finales intentan con bastante éxito crear algo más continuado aprovechando el clímax de la serie, sin embargo para mí ya era demasiado tarde. 


La idea de cazar digimon como he dicho recuerda a Pokemon, pero solamente en eso, en que capturan. El resto de cosas hacen que se aleje totalmente de la franquicia enemiga, como el situarse en el mundo humano real y los DigiXros entre otros. Además no cazan por cazar, sino que la razón es que esos digimon no deberían estar ahí y además se dedican a alterar el mundo. Son criaturas malvadas y por eso tienen que hacerlo, no es por coleccionismo. 
El cambio de estilo de dibujo junto a la animación me parece muy positiva, una de las cosas que más me han gustado de esta tercera temporada. Es diferente a los anteriores Xros Wars, tiene un estilo más infantil y con colores menos agresivos. Es como un coloreado más plano pero que resulta agradable. También los cuerpos se han vuelto más delgados y en general creo que es un estilo mucho más homogéneo que en las temporadas previas de Xros Wars. Ya comenté sobre todo en la 2ª temporada lo irregular que era a veces el dibujo, en cambio en esta 3ª hay un mayor trabajo y cuidado. La animación también se muestra a la altura de las circunstancias, sin ningún bajón. 
Digimon Xros Wars 3 es, de nuevo, algo diferente en la franquicia Digimon. Para mí es ligeramente superior a Xros Wars 2, pero tiene el gran problema de lo repetitivo que resulta. Al menos me ha proporcionado varias horas entretenidas.



LO MEJOR
- El estilo de dibujo y animación. Un mayor trabajo y con más personalidad.
- El momento épico al final de la serie que encantará a todo aquel que haya seguido todas las temporadas de Digimon.
- El DigiQuartz como el mundo intermedio entre el humano y el digital. Me gustó la idea.
- Algunas referencias a temporadas anteriores de Digimon.
- Entretenida y ligera.

LO PEOR
- Se hace repetitiva. No está del todo aprovechada.
- Gumdramon me gusta en diseño (la evolución ya no tanto), pero como personaje creo que deja que desear. No resulta carismático y a diferencia de los anteriores Digimon, no se le ve una fuerte relación con su compañero humano.
- Ninguna escena en el Mundo Digital.

RECOMENDACIÓN
Se puede ver sin haber visto Xros Wars 1 y 2, pero realmente te perderás ciertas referencias y tal. Así que lo más recomendable es verla tras haber visto los anteriores Xros Wars en el caso de que te hayan gustado.

NOTA
6/10


12 de enero de 2014

Lucky Seven (dorama)


DATOS
Título: Lucky Seven
País: Japón
Canal: Fuji TV
Directores: Shinsuke Sato, Takeshi Narita, Shin Hirano y Kunihiro Nagase
Episodios: 10
Género: Misterio, comedia, drama, acción.
Año: 2012
Fansub: Asia Team

ARGUMENTO
Shuntaro es un joven apuesto que últimamente nota algo raro cuando está con su amante, una mujer casada. Finalmente descubre que unos detectives les están investigando y al llegar a sus oficinas, Detectives Lucky, la jefa de la empresa le reta a trabajar para ellos y demostrar que es algo más que un playboy. Así es como se formarán los siete trabajadores de Detectives Lucky, quienes investigarán cualquier petición que les llegue.

OPINIÓN
Al principio da la sensación de que Lucky Seven es una de tantas series japonesas de detectives, como Puzzle 2008, Voice o Detective Conan 2011 por citar algunas. No obstante a los pocos capítulos nos damos cuenta de que Lucky Seven no es "una más", sino que sabe aportar algo nuevo a un género tan gastado en los doramas como es el de los casos de misterio.
Puede que los dos primeros capítulos sí que sigan el típico patrón, capítulos esquemáticos en los que se presenta el misterio y al final del episodio lo tenemos resuelto. Pero creo que fue a partir del tercero en el que ya se empieza a jugar un poco más, a trabajar más cada uno de los episodios y a darle algo de frescura al género. Detalles como diferentes casos en un mismo episodio que pueden entrelazarse, otros misterios que duran dos capítulos, personajes que se pueden ir durante un tiempo para luego volver o referencias a capítulos anteriores son cosas que terminan favoreciendo bastante a Lucky Seven. Pueden parecer detalles sin importancia, pero ya hay una gran diferencia entre las típicas series de detectives en las que no pasa nada si te saltas un capítulo porque no lo vas a notar en la trama y Lucky Seven, en la que si te saltas algún capítulo sin duda lo vas a notar. Este dorama ha demostrado que se puede hacer una serie de casos teniendo trama, una historia central que va evolucionando poco a poco durante toda la serie y no una simple acumulación de episodios autoconclusivos. Que oye, entretienen, pero uno ya tiene ganas de que le den cosas nuevas.



Algo que también me ha llamado la atención de Lucky Seven son las escenas de acción. A menudo nos deleitan con geniales peleas que son toda una gozada visual y entretenimiento puro. Puede que sean algo gratuitas, pero se disfrutan bastante y están muy bien hechas, me sorprendieron. Otro aspecto que me gustó especialmente en Lucky Seven es el humor. Me encantan las escenas cómicas de la serie y la gran complicidad entre los actores. También hay muchas coñas entre personajes que siempre te sacan una sonrisa.
En definitiva, Lucky Seven es un buen tirón de orejas a todas esos doramas de casos de misterio que no se molestan en innovar y optan por seguir siempre el mismo esquema. Para mí Lucky Seven es una bocanada de aire fresco y hasta cierto punto original en su género. Me lo he pasado muy bien y me ha sorprendido.

LO MEJOR
- Aporta algo nuevo a un género tan gastado.
- El humor.
- Las escenas de acción.
- Actuaciones, en especial Eita, y la complicidad entre los actores principales que forman el grupo de detectives.

LO PEOR
- No le encuentro nada malo, la verdad. Lo único quizás que me hubiera gustado un mayor protagonismo y apariciones de Eita.

RECOMENDACIÓN
Tanto si estás ya cansado del género de detectives en los doramas como si es tu primera incursión, te recomiendo encarecidamente Lucky Seven, lo vas a disfrutar a cada capítulo.

NOTA
7,5/10

10 de enero de 2014

Otra vuelta de tuerca (Libro y película)

Otra vuelta de tuerca [133 páginas] Henry James

Una nueva institutriz llega para cuidar de dos niños. En seguida la nueva empleada notará presencias misteriosas y un extraño comportamiento en los niños que tiene a cargo.
Al principio se me hizo bastante confuso, en gran parte por culpa de ese innecesario capítulo 0 de introducción, creo que hace más mal que bien (de hecho no hace falta que se lea). Luego ya cuando empieza de verdad la historia me empezó a gustar más. No sé en la época, pero leído ahora recuerda a tantas películas de fantasmas y posesiones, sin embargo al menos a mí me ha resultado una lectura bastante interesante. Pese a que el ritmo es pausado, se lee bien en el sentido de que no es una excusa para alargar la historia, sino para darle el tiempo al lector de saborear cada escena. Además es una historia que te va atrapando poco a poco sin que te des cuenta y te sorprende con determinados acontecimientos. 
Otra vuelta de tuerca es una novela corta pero con bastante profundidad. Pensaba que me iba a decepcionar pero al final me terminó gustando. Una lectura ligera que sorprende.

Nota: 7/10 



Suspense - The Innocents (1961) [1h y 39 min] Jack Clayton

Película basada en la novela Otra vuelta de tuerca de Henry James.
Es una adaptación bastante fiel a la obra original. En algunos aspectos la película sale ganando ya que no es tan ambigua como el libro, dejan las cosas más claras. Otro aspecto es que visual y sonoramente es muy potente, la actitud de los niños impacta más en la película al ver esas miradas y sonrisas, además de escuchar los gritos y otros efectos de sonido. Han sabido aprovechar bien el toque de terror de la novela original. No obstante, en mi caso he disfrutado más la novela. No hay niguna razón en concreto, es simplemente que la película no me ha entretenido tanto como el libro e incluso me hizo bostezar en algunas partes. Puede ser que al haber leído antes la novela, la historia y los acontecimientos de la película no me pillaban por sorpresa.
The Innocents (o Suspense como la titularon en España) es una buena adaptación de Otra vuelta de tuerca. Han respetado el trabajo de Henry James y han sabido aprovechar determinados factores. Simplemente en mi caso no me gustó al mismo nivel que la novela. 

Nota: 6,5/10

9 de enero de 2014

Reto 2014 de anime

Buenas :) hoy toca entrada algo distinta ya que no es reseña xD.
Dixy de Anime Dimension ha iniciado un reto conjunto de anime en el que se han seleccionado varios animes recomendados por varias personas y la idea es ver mínimo dos animes de la lista durante el 2014. La idea me parece interesante así que os dejo el enlace por si alguien más se quiere apuntar.


En mi caso de los que aparecen en la lista tenía pensado ver tarde o temprano Chihaya Furu, Ano Natsu de Matteru, Psycho Pass, WataMote, Kaichô wa Maid-sama!, Shiki y Yamato Nadeshiko, así que intentaré ver alguno de ellos durante este 2014. 

P.D: Bloqueo los comentarios en esta entrada ya que para cualquier duda que queráis preguntar y tal sobre el reto es mejor que os dirijáis a la entrada original de Dixy. 

7 de enero de 2014

Zipi y Zape / La gran familia española

Zipi y Zape y el club de la canica (2013) [1h y 32 min.] Oskar Santos

Debido a su mal comportamiento, los hermanos Zipi y Zape deberán pasar sus vacaciones de verano en un internado. El lugar es más estricto de lo que creían y con sus nuevos amigos intentarán rebelarse contra el sistema. 
Me esperaba una película floja y por eso me ha sorprendido gratamente. Han sabido combinar muy bien la comedia con la aventura y pequeños toques de drama, dando lugar a una película muy completa y con un argumento lo suficientemente interesante como para entretener en su hora y media de duración. Pese a que sea una película destinada a los más pequeños, realmente se disfruta a cualquier edad ya que todos alguna vez hemos sido niños y al ver Zipi y Zape uno siente cierta nostalgia y ganas de volver a esa etapa de su vida. Sobre todo lo sentirán los que ahora sean ya adultos o padres por las referencias a Mazinger Z, Los Pitufos y Heidi, o bien por el hecho de jugar con canicas o el tener un tirachinas. Son elementos de una época pasada que los niños de ahora ya no conocen, pero que los padres que les acompañen a ver la película les hará recordar su infancia. De las actuaciones quiero centrarme en los niños. Los dos protagonistas son normalitos, el niño gordo sobreactúa y, mi mayor sorpresa, la chica y Micro hacen unas actuaciones bastante buenas. De los niños son los que más destacan en este aspecto.
Zipi y Zape y el club de la canica se ha criticado por no ser muy fiel al cómic original, pero como yo no lo he leído no puedo comparar. Lo que sí puedo decir es que es una película la mar de entretenida, bien hecha en cuanto a efectos especiales y decorados, un humor en general bueno (me quedo con el momentazo de Micro borracho) y un sentimiento aventurero que han sabido encajar bien con el argumento y llevarlo a buen puerto (pese a algunas obviedades en cuanto a los enigmas). He disfrutado viendo Zipi y Zape, salí del cine con una sonrisa. Lo mejor es ir a verla con bajas expectativas para que os llevéis una sorpresa.

Nota: 7/10


La gran familia española (2013) [1h y 40 min.] Daniel Sánchez Arévalo

Efraín, a sus 18 años, quiere casarse ya con la chica que ha amado desde el colegio. Sin embargo, pese a la felicidad que aparentan ambas familias, no todo parece ser tan sencillo. 
Iba con altas expectativas por los vídeos promocionales y las opiniones positivas que había leído. ¿El resultado? ¡Las ha cumplido! Temía que el tema del fútbol tuviese demasiado protagonismo, pero en absoluto, solamente se utiliza como contexto y para algún momento puntual, como el final. Me gusta mucho ver cómo todo empieza con normalidad y vamos descubriendo poco a poco todos los problemas que tienen los personajes. La película guarda muchas sorpresas argumentales que al menos a mí me dejaron con la boca abierta, sobre todo en el final. La gran familia española de puertas a fuera da la sensación de ser una película simplona, pero nada que ver, hay un gran trabajo de guión. También esa mezcla del drama y el humor me parece perfecta, ya que aunque el drama es lo que te atrapa, el humor te destensa y te saca más de una sonrisa (algunos momentos de Ben son para partirse). Respecto a las actuaciones, la verdad es que todos lo hacen genial. Todos y cada uno de los actores hace un papelazo, aunque a mí me gustaría destacar especialmente a las dos jóvenes hermanas por su gran naturalidad y al actor que interpreta a Benjamín ya que estaba acostumbrado a verle en determinados personajes y en este cambio radical se ha lucido. Pero lo dicho, todos son unos actores estupendos.
La gran familia española me ha gustado mucho y puede ser una gran oportunidad para todos aquellos que sean algo reticentes con el cine español. Es una película muy buena que merece la pena ver.

Nota: 8/10

4 de enero de 2014

Love Lab (Anime)

El inicio de todo

DATOS
Título: RenAi Lab / Love Lab
Estudio: Dogakobo
Director: Masahiko Oota
Episodios: 13
Género: Comedia, escolar, romance.
Año: 2013
Fansub: PuyaSubs

ARGUMENTO
Riko es una estudiante rebelde que al entrar en el despacho del consejo escolar se encuentra a la presidenta, Maki, besándose con una almohada. Maki es la típica alumna perfecta y como alguien descubra lo que estaba haciendo será su ruina. Riko al final decide esconder el secreto y se une a la investigación secreta iniciada por la presidenta en la que tratarán de descubrir cómo conseguir novio ya que al ser un instituto femenino no tienen contacto con hombres.

OPINIÓN
No me voy a andar mucho por las ramas con esta reseña. Love Lab parte de un argumento original pero después el desarrollo no resulta tan refrescante como el punto de partida. No obstante resulta siempre entretenida pese a que su comedia no está demasiado conseguida. Los personajes están bastante bien, de los principales me quedo con la presidenta y la alta de gafas. El resto del grupo me parece demasiado típico. Lo mejor, además de éstas dos, reside a mi parecer en personajes secundarios que van apareciendo, como los chicos de la academia o las del club de periodismo. Aportan nuevas tramas más interesantes y hacen que la serie avance de una manera más positiva.

Jujuju... Pillada

La animación en el primer capítulo estuvo bastante bien pero a mi parecer fue bajando el nivel poco a poco, pero nunca llegando a ser mala. El dibujo es agradable aunque típico. Lo que no me gustó fue el uso excesivo de SD, a veces sobraba mucho.
Love Lab es una serie como tantas hay de este estilo, de estos animes de un grupo de amigas pasándolo bien. Pese a sus toques originales, en mi opinión se queda en un anime más, del montón. Entretenida y para pasar el rato.

LO MEJOR
- Anime corto para pasar un rato entretenido.
- Maki, Sayori y otros personajes secundarios.
- A mi parecer tiene elementos que aportan originalidad, principalmente el tema de la investigación.

LO PEOR
- A grandes rasgos es una serie más del género, no tiene grandes cualidades que la hagan diferente. 

RECOMENDACIÓN
Si te van este tipo de animes, adelante, aunque no te aportará nada nuevo.

NOTA
6/10

Moe

2 de enero de 2014

Temporada de anime (Invierno 2014)

Como cada temporada de anime, vengo con una entrada para comentaros las nuevas series que voy a ver yo, tanto a corto como a largo plazo. Para ver la lista completa de estrenos con información y tráilers podéis visitar Random Curiosity. Os dejo ya con mis elecciones:


Space Dandy. Aunque los vídeos promocionales no me han gustando tanto como a la mayoría de gente, evidentemente tengo bastantes expectativas en este anime ya que todo lo que he visto de Shinichiro Watanabe me ha gustado mucho y no creo que vaya a fallar esta vez.

Tonari no Seiki-kun. Parece una comedia estudiantil algo diferente y me valdrá siempre y cuando conecte con su humor. De momento los vídeos promocionales no dicen gran cosa, pero al menos quiero darle una oportunidad.




Hoozuki no Reitetsu. El manga vende muy bien en Japón y me he llevado una sorpresa al descubrir que es una comedia. Los tráilers me han parecido divertidos y me he creado ciertas expectativas en este anime

Wake Up, Girl!. De las series moe llenas de chicas de esta temporada creo que es el único que puede gustarme. Este tipo de animes siempre me entretienen y creo que Wake Up, Girls! puede ser bonito y a la vez interesante por el tema musical.


Aunque son pocas elecciones, sinceramente esperaba que hubiera menos ya que a priori mi único anime iba a ser Space Dandy. Pero bueno, al final viendo los tráilers y conociendo un poco el argumento he decidido darles una oportunidad a los otros tres ya que no pierdo nada.
¿Cuáles son vuestras elecciones de esta temporada? ¿Coincidís en alguno?